Il vous reste encore 5 jours pour aller voir cette exposition unique et un peu hors du commun au Château de Versailles.

On y apprend comment les rois de Louis XIV à Louis XVI se sont intéressé et ont valorisé les sciences et ont ainsi donné lieu à bon nombre d’académies et d’inventions en tous genres. On voit ainsi apparaître chez les souverains un intérêt croissant pour les sciences de la vie, la chirurgie, mais aussi les découvertes géographiques, zoologiques et des curiosités comme les automates, la montgolfière ou encore l’électricité et ce qu’on appelle encore là l’époque le « magnétisme » mais qui deviendra plus tard l’hypnose.

L’audio-guide est très bien fait et gratuit. Il permet d’avoir des informations plus complètes sur certains éléments de l’exposition. Ce qui m’a le plus marqué fut, en particulier, le passage sur les évolutions dans la médecine et la chirurgie, où l’on apprend que suite à l’opération d’une fistule anale que subit Louis XIV (sans anesthésie !), la mode s’est développée chez les nobles de l’époque de se faire opérer de la même chose bien qu’ils ne souffrent d’aucun des symptômes… Je vous épargne ici les détails sur les instruments chirurgicaux présentés dans la vitrine ! On y découvre aussi les prémices de l’enseignement de la gynécologie chez les sages-femmes avec la création de mannequins de toiles permettant de reconstituer l’environnement du fœtus avant la naissance. L’intérêt pour les voyages, la zoologie et l’étude des plantes et de la terre occupent aussi une grande place dans l’exposition. Tous ces intérêts pour les sciences avaient avant tout une fin pratique. Comme l’étude de la géologie et du relief géographique lors de la construction du Château de Versailles. Cependant avec Louis XVI, les inventions scientifiques deviennent plus des curiosités sans nécessairement d’utilisation immédiatement pratique, comme la montgolfière, la machine à fabriquer du vide ou les automates qui se révéleront être des étapes importantes dans les innovations scientifiques futures.

Le seul bémol que je pourrais trouver à cette exposition est que la vente des billets est très mal organisée sur  place. Evidemment j’aurais dû y penser plus tôt et prendre mes billets sur Internet, mais bon… L’exposition faisant partie de la visite du Château de Versailles, on est obligé de faire la queue avec les autres visiteurs qui sont intéressés par le reste du château. Du coup, 1h30 de queue au total avant d’accéder à l’exposition! Et oui, il fallait vraiment être motivé ! Autre problème, les touristes uniquement intéressés par le château semblent errer, un peu perdus dans cette exposition sans traduction anglaise, et ont la fâcheuse tendance à se placer devant les textes explicatifs en parlant très fort. Donc, c’est parfois un peu difficile de se concentrer. Heureusement l’audio-guide est là !

Pour finir, je suis passée (au pas de course !) voir l’exposition sur les trônes qui était répartie dans les salles du premier étage du château. J’ai eu du mal à y trouver un intérêt quelconque, mais ceci était sans doute dû aux conditions dans lesquelles j’effectuais ma visite : à peine une heure avant la fermeture du château en essayant de me frayer un passage parmi les hordes touristes de toutes les nationalités qui eux aussi voulaiten « tout » voir avant la fermeture !

En dépit de ces derniers points un peu moins agréables, je conseille fortement l’exposition Sciences et Curiosités à la Cour de Versailles qui vaut vraiment le détour. Alors, si vous avez le temps et l’occasion d’y aller cette semaine : foncez-y !

Auteur : Stéphane Hessel

Court Résumé :

Voici l'appel de Stéphane Hessel adressé à tous : il ne faut plus hésiter à s’indigner et ne plus rester passif face au monde dans lequel nous vivons. Il faut s’indigner et agir en conséquence.

Mon avis perso :

Je dois avouer qu’avant tout le tapage médiatique au sujet de cet appel, je n’avais jamais entendu parler de ce monsieur. Mais je dois bien avouer qu’il m’a séduite rien qu’avec ce petit fascicule d’à peine une trentaine de pages.

Bien sûr, comme beaucoup le lui reprochent, j’ai trouvé qu’il était un peu facile de déballer tous les malheurs du monde en simplifiant énormément les situations et en passant presque du coq à l’âne très rapidement sur de nombreux sujets qui demanderaient chacun plusieurs livres.

Mais quand même, cet homme – je n’ose pas dire ce vieil homme car il me semble encore si jeune et dynamique – m’a impressionnée par son histoire et ses prises de positions. Et bien qu’on puisse se dire, qu’à 93 ans, on n’a plus rien à craindre ou presque et que l’on peut presque tout se permettre, il faut quand même du courage et une certaine force intérieure pour vouloir continuer à se battre et à s’investir dans le monde actuel et essayant de motiver également les nouvelles générations. Et même si on ne partage pas toujours ses idées politiques, on ne peut être que scotché et admiratif devant la vie qu’il a vécue et les combats qu’il a menés : français d’origine allemande, il entre dans la résistance, est fait prisonnier, est torturé, réussi à s’échapper, lors de la libération participe à la rédaction de la Déclaration Universelle des Droits de l’Homme, devient diplomate aux Nations Unis et la liste peut ainsi continuer presque indéfiniment…

Ce n’est donc pas vraiment ce livret, qui n’est qu’un simple appel et non pas un livre fourni et documenté, qui m’a le plus touchée mais son auteur.  La biographie qui suit le texte de l’appel m’a d’ailleurs donné très envie d’en apprendre plus sur Stéphane Hessel en lisant ses mémoires.

Nombre de pages : 32

Temps mis pour le lire : 20 minutes

Note : 13/20

Les 2 premières phrases :

A 93 ans, la fin n’est plus bien loin. Quelle chance de pouvoir en profiter pour rappeler ce qui a servi de socle à mon engagement politique : le programme élaboré il y a soixante-six ans par le Conseil National de la résistance !

Auteur:  Armistead Maupin

Court Résumé:

La vie continue dans la célèbre maison de Barbary Lane à San Francisco. Mais le temps a passé et nous sommes désormais à l’aube des années 80. Mona a quitté la maison, Brian et Mary Ann forment un couple heureux, Mouse a quitté Jon et Mrs Madrigal est toujours égale à elle-même, pleine de surprise. C’est alors que surgissent de nouveaux personnages qui vont donner à l’histoire une tournure à laquelle personne ne s’attendait.

Mon avis perso :

Et c’est repartit pour la suite des aventures de Michael, Mary Ann et compagnie ! J’attendais cette suite avec impatience après avoir bien apprécié les deux premiers tomes de la série (Voir mes commentaires ici et ici). Mais je ne sais pas pourquoi cette fois-ci je n’ai pas vraiment accroché…

On retrouve à nouveau nos personnages et le style inimitable de l’auteur à la fois direct et charmeur, mais je n’ai pas réussi à m’intéresser vraiment à l’histoire. J’imagine que c’est l’époque à laquelle elle se situe qui veut ça, mais j’ai trouvé les années 80 à San Francisco bien « plan-plan » comparées aux 70’s.

Peut-être est-ce pour cela aussi que l’auteur a choisi de nous faire quitter San Francisco et de nous embarquer dans une histoire rocambolesque en Alaska. Les personnages semblent aussi s’ennuyer royalement dans leur vie quotidienne sans surprise.  Même Michael enchaine les histoires sans lendemain, sans surprise et sans rien. D’ailleurs ce personnage à lui seul représente bien le vide abismal qui semble habiter tous les personnages dans cet épisode.

Alors évidement, question rebondissement, on est servi. On s’envole pour des contrées lointaines et des personnages hors du commun bouleversent le cours des choses. Mais ça ne suffit pas. Sitôt ces événement épiques terminés tout rentre à la normale. Tout ceci est d’autant plus incroyable qu’après tout ce qui arrive aux personnages on s’étonne encore qu’ils s’en sortent presque tous saints et saufs.

Pour finir cette histoire est tellement partie dans des excentricités incontrôlées qu’elle m’a rappelé ce que j’avais ressentis à la lecture des  Yeux jaunes des crocodiles dont j’avais bien apprécié les personnages, mais dont l’histoire me paraissait tellement partir dans du n’importe quoi, que cela m’avait découragée de lire la suite. De la même manière ici, j’ai peur que ce soit le dernier tome de la série que j’ai envie de lire. Mais qui sait, rien n’est jamais sûr…

Note : 13 / 20

Nombre de page : 368

Temps mis pour le lire : 1 mois

Les 3 premières phrases:

There were outlanders, of course, who continued to insist that San Francisco was a city without seasons, but Mrs Madrigal paid no heed to them. Why, the sign of spring were everywhere!

Those Chinese schoolboys, for instance, sporting brand new green-and-yellow baseball caps as they careened down Russian Hill on their skateboards.

Auteurs : Manu et Patrice Larcenet

Court résumé :

Encore un nouveau cap à passer pour Marco : il est maintenant Papa et il s’agit bien de tenir ce rôle et de combattre plus que jamais ses craintes habituelles. C’est aussi la fin d’une époque avec la fermeture définitive de l’usine.

Mon appréciation perso :

Nous voilà arriver à l’ultime volume de la série et si on est déçu c’est bien parce que c’est malheureusement le dernier… Comme d’habitude rien à redire sur cet album. Les auteurs nous offre une jolie fin à cette histoire. Réaliste certes, mais également très optimiste et ça fait plaisir ! A l’image de notre antihéros, on est content de voir que malgré tout, si rien n’est jamais parfait, la vie continue et nous apporte toujours de belles choses auxquelles on ne s’attendait pas.

Et comme d’habitude, j’affectionne tout particulièrement les phrases du psy qui laisse toujours Marco muet : « La culpabilité, c’est la lâcheté devant la vérité de l’être. » Et Marco de répondre après un court instant de réflexion intense : « Vous me fatiguez… »*

Nombre de pages : 64

Temps mis pour le lire : 2 jours

Note : 17/20

Un extrait :

*Désolée pour ce commentaire si court qui a mis si longtemps à être publié, mais en ce moment la force n’est pas vraiment avec moi. Mais ne vous inquiétez pas, bien que moins présente ces derniers temps, je suis toujours là !

Jusqu’au 20 février 2011 se trouve à la Maison de Victor Hugo à Paris Place des Voges une exposition que je vous recommande fortement. Je l’ai découverte grâce à un article à ce sujet publié par Aifelle sur son blog.

C’est vraiment une exposition magnifique qui regroupe 3 différentes collections qui se complètent parfaitement (la Maison de Victor Hugo, Collection Roger-Viollet et la Maison Européenne de la photographie).

Le choix du lieu n’est pas anodin puisque comme je l’ai découvert grâce à cette exposition, Victor Hugo avait développé une vraie passion pour la photographie. Il fut avec ses fils un précurseur dans la reconnaissance de cet art et lui accordant énormément d’importance et de temps. Il fut très lié à de nombreux photographes célèbres, en particulier Nadar qui vint faire de nombreuses séances photos dans sa maison de Guernsey.

Au fil des portraits on suit l’évolution des différentes techniques photographiques du milieu du XIXe à nos jours. On constate entre autre que les retouches photos étaient déjà une pratique habituelle à l’époque. Ainsi de nombreux photographes passaient plus de temps à effacer les défauts de leurs modèles afin de les sublimés qu’à les prendre en photo. Ce procédé est d’ailleurs très frappant sur les photos de Laure Albin-Guillot qui arrive à conférer à ses modèles une éternelle jeunesse même à ceux ayant largement dépassé la cinquantaine. Le papier utilisé joue aussi beaucoup sur l’aspect final et la lumière dégagée par la photo qui permet de sublimer le modèle.

Une autre portraitiste qui m’a marquée fut Julia Margaret Cameron qui  photographie sa nièce Julia Jackson, future mère de Virginia Woolf. Julia Jackson servit également de modèle à de nombreux peintres préraphaélites. De la même manière que ces peintres qui prennent pour sujets des scènes inspirées des textes de l’antiquité, Julia Margaret Cameron photographie sa nièce en s’inspirant et en inspirant à son tour la littérature de son époque, par exemple des poèmes des Tennyson. On retrouve également de manière frappante dans ses photos ce flou et cette féminité à la fois douce et tourmentée qui se dégageaient des toiles préraphaélites.

L’exposition se continue ensuite par des auteurs plus modernes et tout comme les techniques photographiques  employées. Il est aussi très intéressant de comparer les différents styles des photographes qui photographient un même auteur mais à des époques et/où d’une manière radicalement différentes. Comme les portraits de  Colette qui est représentée tantôt mutine, tantôt en vieille dame tranquille à son bureau.

Après d’autres photographies des auteurs de la beat generation, comme Jack Kerouac, et des photographies plus engagées, on retourne dans une dernière salle à Victor Hugo qui se fait photographier même sur son lit de mort. Le reste de la salle permet également d’avoir une réflexion sur ce qui confère à un lieu une présence éternelle, ce qui fait qu’une maison d’un écrivain est vraiment habitée par cette présence même après sa disparition.

Cette visite m’a aussi permis de découvrir, par la même occasion, la Maison de Victor Hugo. Un très belle exposition à voir de toute urgence !